Le Costume Institute du Metropolitan Museum of Art de New York fait un pari audacieux: mettre en relation le travail d’Elsa Schiaparelli et celui de Miuccia Prada, à travers une exposition présentant le "dialogue impossible" entre ces deux grands noms de la mode. Dirigée par Harold Koda et Andrew Bolton, cette rétrospective inaugurée le 10 mai, a été inspirée par l’"interview impossible" de Miguel Covarrubias pour Vanity Fair au début des années 1930, et propose une réinterprétation des pièces les plus innovantes des deux créatrices, à la lumière de leur deux parcours.

Elsa Schiaparelli et Miuccia Prada

D’époques et de styles différents, les correspondances dans le travail des deux créatrices sont néanmoins frappantes. Il y a d’une part la proximité qu'elles ont établi entre le monde de l’art et celui de la mode. Proche des milieux surréalistes, Elsa Shiaparelli a collaboré avec Dali et Cocteau au début du XXème siècle, tandis que Miuccia Prada a lancé sa propre fondation pour la promotion de l’art contemporain. D’autre part, la liberté et la singularité de leur création rapprochent incontestablement ces deux femmes. Pour Andrew Bolton, elles n'ont eu de cesse de "renverser les notions contemporaines de goût, de beauté et de glamour".

L’exposition est composée de 90 costumes et d'une trentaine d’accessoires signés Elsa Shiaparelli et Miuccia Prada, réunis à travers sept thématiques, allant du "ugly chic", au "surreal body". Le réalisateur Baz Luhrmann, (Roméo+Juliette, Moulin Rouge, Australia) a par ailleurs réalisé des vidéos retraçant un dialogue imaginaire entre la créatrice du début du XXème siècle et l'héritière de la maison Prada.

Cette exposition s’inscrit dans la lignée des grandes rétrospectives mode initiées par Le Costume Institute, qui avait l’an dernier rendu hommage au couturier Alexander McQueen, attirant plus de 600 000 visiteurs.